„Kuidas armastada, kui me armastame nii erinevalt?” küsivad EMTA lavakunstikooli 30. lennu noored lavastajad lühilavastuste kassetis noortele ja täiskasvanutele. Neljast muinasjuttude põhjal sündinud loost koosnev kassett on valminud lavastaja-, dramaturgia- ja näitlejatudengite koostöös ning kunstnikena teevad kaasa Eesti Kunstiakadeemia stsenograafiatudengid. Valguskunstnik on Targo Miilimaa Eesti Noorsooteatrist.

„Meie teatril on EMTA lavakunstikooli ja Viljandi Kultuuriakadeemia teatritudengitega olnud viljakas koostöö, Eesti Noorsooteater on noorte lavajõudude ülesastumisteks kindlasti õige koht,” ütles teatri kunstiline juht Mirko Rajas. „On oluline, et noorte värske tahe, otsingulisus ja mängurõõm leiaksid meie teatris väljundi ning jõuaksid ka publikuni.”

Tegemist ei ole siiski üks-üheselt muinasjuttudega, sest kursuse juhendaja Lembit Petersonilähteülesandeks tudengitele oli muinasjutt kui teema ning neile annavad omamoodi tõlgendusi esimest korda laiema publiku ette astuvad lavastajad Margaret Sarv, Kalju Karl Kivi, Erik Richard Salumäe ja Marta Aliide Jakovski.

Margaret Sarve lavastus „Koit ja Hämarik” põhineb ühel eesti tuntumal armastuslool. „Tegevusajaks valisime „muinasjutulise” aja, seega pole tegemist kindla ajaloolise ajaga,” ütles lavastaja. „Me ei tahtnud mõelda Koidust ja Hämarikust kui jumalikest olevustest, vaid kui inimestest nagu iga teine, kes võtavad siin ja praegu vastu otsuseid – näiteks otsuse armastada – ja puudutavad seeläbi miskit üleinimlikku. Tõeline armastus annab inimesele üleinimliku mõõtme.“

Lavastuse „Alice” lavastaja ja kunstnik Kalju Karl Kivi on Eesti Noorsooteatri publikule juba varasemast tuntud oma kunstnikutöödega lavastustele „Röövel Hotzenplotz”, „Miisu”, „Puuhaldjate lugu” ja „Metamorfoos”. Oma lavastuse aluseks on ta võtnud Lewis Carrolli ning tema muusa Alice Liddelli vahelise suhte, millest inspireerituna kirjutas Carroll muinasjutu „Alice imedemaal” (1865). Kivi sõnul käsitletakse lavastuses reaalsuse ja fiktsiooni vahekorda. „Kas kunstnikul on õigus oma loomingu inspiratsioonina kasutada teise inimese kannatust? Kas armastus võib inimese päästa?” küsib lavastaja.

„Naljakas aastapäev ehk vaikimise mäng” on Erik Richard Salumäe lavastus, mis sündis kummitama jäänud laulufraasist: „Tõmbas ennast õhku täis ja karplauhti lõhki käis.” Lavastaja sõnul otsitakse vastust küsimusele, kuidas jõuavad kaks inimest punkti, kus nad on nii uhked, et nad ei suuda isegi ukse kinni panemises kokku leppida. Kuidas ületada uhkus, armastada ja armastust vastu võtta?

Kasseti neljas lavastus „Mos-naine ja kakk” põhineb mansi rahva muinasjutul. „Käivitavaks teguriks olid ühe väikerahva valupunktid ja see maailm, mida nad endas kannavad, nende suhtedünaamika arktilise looduse ja ühiskonnaga,” ütles lavastaja Marta Aliide Jakovski. „Hakkasin kujutlema, kuidas reaalses elus naise ja kaku kooselu toimida võiks ja kuhu sel areneda oleks.”

Kas kõige all ja kohal on armastus? Vastus selgub esietendusel 8. jaanuaril 2021 kl 19 Eesti Noorsooteatri väikeses saalis.

„Koit ja Hämarik”
Lavastaja Margaret Sarv
Dramaturg Elo Tuule Järv
Kunstnik Joel Väli
Muusikaline kujundaja Kertu Aer
Mängivad Maarja Mõts, Alden Marcus Mayfield, Mark Erik Savi, Karel Käos ja Merlin Kivi

„Alice”
Lavastaja ja kunstnik Kalju Karl Kivi
Dramaturg Roos Lisette Parmas
Helikunstnik Tanel V. Kulla
Mängivad Maria Teresa Kalmet, Hardi Möller, Jaan Tristan Kolberg ja Hardo Adamson.

„Naljakas aastapäev ehk vaikimise mäng”
Lavastaja Erik Richard Salumäe
Dramaturg Elo Tuule Järv
Kunstnik Kristel Zimmer
Mängivad Jass Kalev Mäe, Tuuli Maarja Põldma, Maarja Mõts ja Merlin Kivi.

„Mos-naine ja kakk”
Lavastaja Marta Aliide Jakovski
Dramaturg Roos Lisette Parmas
Kunstnik Linda Mai Kari
Muusikaline kujundaja Kirke Karja
Mängivad Maria Ehrenberg, Jass Kalev Mäe, Alden Marcus Mayfield ja Hardi Möller.

Eesti Noorsooteatri repertuaarist leiab lavastusi nii väike- ja koolilastele kui ka noortele ja täiskasvanutele.Teatri juurde kuuluvad Nukuteatrimuuseum, mis aitab käivitada kujutlusvõimet, ning rahvusvaheline visuaalteatrifestival Tallinn Treff, mis toob kohaliku teatrigurmaani ette muu maailma visuaalteatri-kreatiivsust.